لیستی که هر عاشق انیمیشن باید ببیند: شاهکارهای پیکسار

استودیو پیکسار (Pixar) از سال ۱۹۹۵ با عرضه‌ی «داستان اسباب‌بازی (Toy Story)» آغازگر انقلابی در دنیای انیمیشن‌های سه‌بعدی شد. از آن زمان تاکنون، پیکسار با ترکیب تکنولوژی نوآورانه و داستان‌سرایی احساسی، آثاری ماندگار خلق کرده که هم کودکان و هم بزرگ‌سالان را تحت‌تأثیر قرار داده‌اند. در این مقاله، به بررسی جامع ۱۵ انیمیشن برتر این استودیو می‌پردازیم؛ با معرفی کامل داستان، نقاط قوت، ویژگی‌های فنی و پیام‌های انسانی هر فیلم.

۱. داستان اسباب‌بازی (Toy Story) – ۱۹۹۵

کارگردان: جان لستر (John Lasseter)
صداپیشگان: تام هنکس، تیم آلن، جان راتزنبرگر

درباره فیلم

در دنیایی که اسباب‌بازی‌ها جان دارند، «وودی» کابوی محبوب پسربچه‌ای به‌نام اندی، جایگاه خود را با ورود اسباب‌بازی جدیدی به‌نام «باز لایت‌یر» از دست می‌دهد.

چرا دوستش داریم؟

«Toy Story» آغازگر عصر انیمیشن‌های سه‌بعدی بود. داستانی درباره دوستی، رقابت و پذیرش که با صداپیشگی فوق‌العاده، طنز هوشمندانه و جلوه‌های بصری نوآورانه، به اثری کلاسیک بدل شد.

۲. در جستجوی نمو (Finding Nemo) – ۲۰۰۳

کارگردان: اندرو استنتون (Andrew Stanton)
صداپیشگان: آلبرت بروکس، الن دی‌جنرس، ویلم دفو

درباره فیلم

پدر محافظه‌کار و مضطرب، «مارلین»، پس از گم شدن پسر کوچکش «نمو»، در سفری حماسی و احساسی در دل اقیانوس به جستجوی او می‌پردازد.

چرا دوستش داریم؟

افتتاحیه‌ی تلخ و واقع‌گرایانه فیلم با پیام‌های عمیق درباره پدر بودن، رهایی از ترس، و ارزش دوستی همراه است. همراهی با «دوری» فراموش‌کار، یکی از دلایل اصلی محبوبیت این فیلم است.

۳. شگفت‌انگیزان (The Incredibles) – ۲۰۰۴

کارگردان: برد برد (Brad Bird)
صداپیشگان: کریگ تی. نلسون، هالی هانتر، ساموئل ال. جکسون

درباره فیلم

خانواده‌ای از ابرقهرمانان که در جامعه‌ای عادی زندگی می‌کنند، دوباره لباس‌های قهرمانی به تن می‌کنند تا با تهدیدی جدی مقابله کنند.

چرا دوستش داریم؟

این انیمیشن فقط یک داستان ابرقهرمانی نیست، بلکه نگاهی هوشمندانه به بحران‌های میانسالی، خانواده و هویت است. «ادنا مود» به‌تنهایی ارزش دیدن فیلم را دارد!

۴. وال-ئی (WALL·E) – ۲۰۰۸

کارگردان: اندرو استنتون
صداپیشگان: بن بورت، الیسا نایت، جف گارلین

درباره فیلم

«وال-ئی» آخرین ربات بازمانده در زمین است که پس از آشنایی با ربات مدرنی به نام «ایو»، سفری میان‌ستاره‌ای را آغاز می‌کند.

چرا دوستش داریم؟

با کمترین دیالوگ، بیشترین احساس را منتقل می‌کند. ترکیب عشق، انزوا و نقدی عمیق بر مصرف‌گرایی، این فیلم را به یکی از متفاوت‌ترین آثار پیکسار تبدیل کرده است.

۵. درون و بیرون (Inside Out) – ۲۰۱۵

کارگردان: پیت داکتر (Pete Docter)
صداپیشگان: ایمی پولر، ریچارد کایند، فلیس اسمیت

درباره فیلم

روایت احساسات مختلفی مانند شادی، غم، ترس، عصبانیت و نفرت درون ذهن دختربچه‌ای به‌نام «رایلی» هنگام جا‌به‌جایی به شهری جدید.

چرا دوستش داریم؟

با داستانی خلاقانه و ساختاری استعاری، پیچیدگی‌های روان انسانی را به زبانی قابل‌فهم برای کودکان و تأثیرگذار برای بزرگ‌ترها بیان می‌کند. صحنه‌ی خداحافظی «بینگ‌بونگ»؟ اشک‌آورترین بخش فیلم.

۶. راتاتویی (Ratatouille) – ۲۰۰۷

کارگردان: برد برد
صداپیشگان: پاتن اسوالت، لو رومانو، پیتر سون

درباره فیلم

«رِمی» یک موش عاشق آشپزی در پاریس است که با کمک پسری دست‌وپاچلفتی، وارد رستورانی معروف می‌شود.

چرا دوستش داریم؟

تجربه‌ای لذیذ، احساسی و پر از امید. این فیلم نشان می‌دهد که استعداد از هر جایی می‌تواند شکوفا شود؛ حتی از فاضلاب.

۷. کوکو (Coco) – ۲۰۱۷

کارگردان: لی آنکریچ (Lee Unkrich)
صداپیشگان: آنتونی گونزالس، گائل گارسیا برنال

درباره فیلم

«میگل» آرزو دارد موسیقی‌دان شود، اما خانواده‌اش موسیقی را ممنوع کرده‌اند. او در روز مردگان به دنیای مردگان سفر می‌کند و رازهای گذشته خانواده‌اش را کشف می‌کند.

چرا دوستش داریم؟

ترکیب موسیقی اصیل، فرهنگ لاتین و پیامی عمیق درباره خانواده و یادآوری اجداد، این فیلم را به یکی از احساسی‌ترین آثار پیکسار تبدیل کرده است.

۸. بالا (Up) – ۲۰۰۹

کارگردان: پیت داکتر
صداپیشگان: اد اسنر، جردن ناگای، کریستوفر پلامر

درباره فیلم

پیرمردی تنها با بستن بادکنک به خانه‌اش به سفری هوایی می‌رود و پسربچه‌ای پرانرژی نیز همراه او می‌شود.

چرا دوستش داریم؟

ده دقیقه‌ی آغازین این فیلم، یکی از عاطفی‌ترین و قدرتمندترین لحظات تاریخ انیمیشن است. ترکیبی از ماجراجویی، دوستی و فقدان که اشک هر بیننده‌ای را درمی‌آورد.

۹. داستان اسباب‌بازی ۲ (Toy Story 2) – ۱۹۹۹

کارگردان: جان لستر
صداپیشگان: تام هنکس، تیم آلن، جوان کیوساک

درباره فیلم

«وودی» دزدیده می‌شود و دوستانش برای نجات او تلاش می‌کنند. در این بین، وودی با گذشته‌اش و ارزش وفاداری روبه‌رو می‌شود.

چرا دوستش داریم؟

دومین قسمت این مجموعه نه تنها به سطح قسمت اول می‌رسد، بلکه از آن فراتر می‌رود. صحنه‌ی داستان «جسی» یکی از احساسی‌ترین لحظات کل مجموعه است.

۱۰. ماشین‌ها (Cars) – ۲۰۰۶

کارگردان: جان لستر
صداپیشگان: اوون ویلسون، پل نیومن، لری دِ کیبل گای

درباره فیلم

ماشین مسابقه‌ای مغرور به‌نام «لایتنینگ مک‌کوئین» در شهری کوچک گم می‌شود و یاد می‌گیرد زندگی فقط به خط پایان ختم نمی‌شود.

برای تماشای بدون محدودیت بهترین انیمیشن‌های پیکسار، می‌توانید با خرید اکانت Hulu روی ایمیل شخصی خود، به نسخه‌های دوبله یا زبان اصلی با کیفیت دسترسی داشته باشید.

چرا دوستش داریم؟

با وجود سؤالات فلسفی درباره دنیای بدون انسان، داستانی پر از انرژی و حس نوستالژی درباره دوستی، فروتنی و معنای واقعی موفقیت است.

۱۱. داستان اسباب‌بازی ۳ (Toy Story 3) – ۲۰۱۰

کارگردان: لی آنکریچ
صداپیشگان: تام هنکس، تیم آلن، جون کیوسک

درباره فیلم

با رفتن «اندی» به دانشگاه، اسباب‌بازی‌ها به مهدکودک اهدا می‌شوند. آن‌ها تلاش می‌کنند تا راهی به خانه جدید پیدا کنند و از دست مدیر مستبد مهدکودک بگریزند.

چرا دوستش داریم؟

پایانی احساسی و زیبا برای سه‌گانه‌ای فراموش‌نشدنی. سکانس سوزناک «کوره ذوب» و وداع با اندی، از احساسی‌ترین لحظات تاریخ انیمیشن هستند.

۱۲. روح (Soul) – ۲۰۲۰

کارگردان: پیت داکتر
صداپیشگان: جیمی فاکس، تینا فی، ریچارد آیوادی

درباره فیلم

«جو گاردنر» معلم موسیقی با رؤیای نوازندگی جَز، پس از یک تصادف وارد دنیایی میان مرگ و زندگی می‌شود و با روحی به‌نام «۲۲» همراه می‌شود.

چرا دوستش داریم؟

ترکیب فلسفه، موسیقی و مفاهیم عمیق زندگی با انیمیشنی زیبا و موسیقی برنده اسکار. «Soul» بازتابی از جستجوی معنا در زندگی است.

۱۳. بالا رو به پایین (Inside Out) – ۲۰۱۵ (اشاره دوباره برای تأکید)

فیلمی که باید در دو جایگاه دیده شود! قدرت روایت احساسات انسانی و ایجاد تحول در انیمیشن‌سازی. تجربه‌ای احساسی و روان‌شناختی.

۱۴. دانشگاه هیولاها (Monsters University) – ۲۰۱۳

کارگردان: دن اسکانلون (Dan Scanlon)
صداپیشگان: بیلی کریستال، جان گودمن

درباره فیلم

پیش‌درآمدی بر «شرکت هیولاها»، ماجرای آشنایی «مایک» و «سالی» در دوران دانشگاه و تلاش آن‌ها برای اثبات توانایی‌شان در ترساندن.

چرا دوستش داریم؟

با فضای دانشگاهی، روابط دوستانه و پیام‌های آموزشی درباره پذیرش تفاوت‌ها، این انیمیشن جوان‌پسند و پرانرژی است.

۱۵. لوکا (Luca) – ۲۰۲۱

کارگردان: انریکو کازاروزا (Enrico Casarosa)
صداپیشگان: جیکوب ترمبلی، جک دیلن گریزر

درباره فیلم

«لوکا»، پسری دریایی که به شکل انسان در خشکی درمی‌آید، تابستانی فراموش‌نشدنی را با دوستش در دهکده‌ای ایتالیایی تجربه می‌کند.

چرا دوستش داریم؟

انیمیشنی لطیف و ساده درباره دوستی، هویت و پذیرش. طراحی هنری الهام‌گرفته از ایتالیا و حس نوستالژی تابستان آن را به اثری گرم و دل‌نشین تبدیل کرده است.
برای خرید مطمئن و سریع سرویس‌های ویدیویی مانند Hulu، نتفلیکس و دیزنی پلاس، سایت جیب استور یکی از امن‌ترین و معتبرترین گزینه‌ها برای کاربران ایرانی است.